摘 语：当我们讨论“港乐”的时候，讨论的是什么？《声生不息》告诉我们，是情怀。节目播出到现在，舆论场里的相关讨论，放眼看去，有感动、有缅怀、有叹息，仅此而已，所有的讨论最终都指向两个字，“怀旧”。 尽管，炎明熹一上来就以《蜚蜚》致敬了一位大家并不熟悉的陈僖仪，曾比特展示出了自己的个性，而周笔畅则

摘 语：周杰伦的新专辑无异于一颗投向中文互联网的深水核弹，嗨起来的不光是大厂和音乐平台，还有B站音乐区的UP主们。《最伟大的作品》MV发布当天，不同的UP主已扒出精确的钢琴谱。无数的翻唱版本、演奏教学，还有指弹吉他等器乐改编作品，一时铺天盖地。 无可否认，即使在没有新闻、热点的支撑下，周杰伦依然是华语音乐

简 述：懂五线谱的同学会发现，原曲是两个升号（D大调），改变后的则是一个降号（D小调），而换的方式就是直接降低大调的第3第6和第7半音……

简 述：很多老师都会告诉你看谱子的调号与开始音和结束音，例如，没有升降号，那它就是C大调或者A小调，然后，它的开始音和结束音都是 do，所以就是C大调。但是，音乐书上并没有像1+1=2这样的规定，所有的曲子都必须是主音开始和结束，哪，这个方法就略显不靠谱了啊……

简 述：当你拿到一个C大调曲子时，会默认想起七个常规和弦：C、Dm、Em、F、G、Am、Bdim，这时，就有可能出现：1级-6级-4级-5级（C、Am、F、G）的链接方式，但1645这种进行啊，满大街都是，很明显不能满足你、美貌与才华的编曲手法……

简 述：C接G，主和弦接属和弦，此时，把属和弦的属字换成临时主三个字，连起来就叫做：临时主和弦，记住，此刻的属和弦被看做成：临时主和弦，那么，原本C接G是主接属，而现在，G是主，保持主接属，G上方五度音（re）的属七是D7，这时，我们把得到的D7直接放回临时主和弦的前面……

简 述：因为原本的C和弦组成为 do mi sol，我们加了一个九音，所以就叫做 Cadd9（加9和弦），注意，add9只是在原来的基础上加上了9音，和maj9和9的是不一样的噢……

简 述：首先，如果你是一名初学者，基本都会遇到配置的和弦听起来单调的问题。例如像这种连续三小节都是同一个和弦，非常的无味。但是，如果我们在第二小节加上二度音和四度音，也就是挂二、挂四和弦……

简 述：所谓的正格终止，就是从5级到1级完成结束，但是，前面我们说过，由于5级与1级间强烈的倾向性，这就造成了它的方向感特别明确，有股浓浓的古典味道，以C调为例，直接用G或G7接C，听起来就比较死板……

简 述：以do re mi fa sol la ti为根音，这个调的和弦就有啦！哪，这些和弦在写歌时怎么用呢？首先，把第一个看作是“家”，也就是你的出生，代表一切的“开始”，然后读书、工作、买房、供完房贷差不多就该离开世界啦，代表一切的“结束”，它叫做：主和弦……

简 述：看低音mi ，6个和弦中有三个都包含了mi，先看Aminor，根据前面课程讲到的新手规则1，mi是五音，所以Aminor直接排除，那我们选择Eminor刚好对应低音mi……

简 述：我们来看低音，第二个是 7 ，那就去6个和弦里面找到包含 7 的和弦， 然后记住一个新手规则，除了主和弦，其它和弦不要把5音作为低音，所以我们直接用排除法，放弃掉Eminor，那就是 G和弦啦……

简 述：首先呐，BASS，就是低音，Leading Bass就是顺阶低音，顺阶是顺着音阶。学习Leading Bass之前，我们需要先知道配和弦时的一个常态，音乐在开始的时候，一般都会用“主和弦”，例如：C自然大调，那就是……

简 述：以大三和弦为例：135，这个我们叫做原位，但如果变换一下位置，这时、3为低音，就是我们说的第一转位，标记的时候可以写成C/E，那么351只是理论上的第一转位，在实际演奏中，你只要保证“低音”是3就可以啦……

简 述：如果把 do 开头的三种和弦家族都写出来，最简单的想法就是，如果你要做一个大七和弦，那么，只要把最低音开始的大调音阶的1357音排列出来就可以啦；比如c的大七和弦，就直接把c大调音阶的1357音排列出来，就是do mi sol ti……

简 述：以三度关系叠至三个音的和弦，我们叫做三和弦，那四个音的和弦呢？我们叫做七和弦；就是从最低音开始算，三度三度的往上叠，叠到第七度音的和弦。所以，这就造成了一个名词逻辑上不一样的情况，三和弦是指三个音的和弦，七和弦是指七“度”音的和弦……

简 述：在do re mi fa sol la ti中，如果我们有三个或以上以三度关系叠加在一起的组合音，就可以叫做和弦；三和弦呢，有四种类型；大三和弦，小三和弦，增三和弦，减三和弦；而它的性质，是由相邻的两个音，构成的音程度数决定的……

简 述：五线谱中我们经常看见这样的标记；很多人知道这表示速度，但不知道的是这个速度是怎么计算的，首先，左边表示音符的时值，右边表示每分钟需要进行的该时值长度时间；60除以60等于1，它就是告诉你，每个四分音符=1秒……

简 述：小蝌蚪一开始是颗卵子（全音符），然后，长出了一条尾巴和一个头（二分音符+四分音符），接着，开始去找妈妈，在游的过程中呢，分别长出了第1条、第2条、第3条和第4条腿，哪，小蝌蚪的进化过程，其实就代表了我们音符的“时值”……

简 述：默认的CDEFGAB构建了自然大调音阶，它们分别是：全全半全全全半的关系规则，哪，假如我们从F开始数，F到G，全音，没问题，G到A，全音，也没问题，A到B，全音，嗯！因为大调的音阶关系是全全半，并非全全全，所以，想要这里的A 到B由全音变半音，这个B就得降低半音,也就是降xi……

简 述：当拥有五条线后，你就可以加个F符号，它就进化成了低音谱表，注意，只能加在这个fa的位置，才叫做低音谱表。这时，只需要将G、F谱表合在一起，就成为了音乐中熟悉的大谱表……

简 述：给五条横线分别加上G、F、C的时候，会是不同的谱表，而今天，我们讲的就是+G（高音谱表），注意加的位置……

简 述：在距离上，因为纯一度待在原地并没有动，音与音之间就没有起伏感，所以，我们就可以利用它来营造一种，平淡后再现生机的感觉，给人强烈的反差效果……

简 述：通过1458（纯），2367（大）我们可以快速的计算出8度以内的音程关系；那么，如果我们要计算的音超过了8度，例如：C1 到 E2……

简 述：音程就是音与音之间的高低或者距离，单位叫做“度”，比如你比我重3，要有单位（公斤），我比你高3，单位（厘米），或者长3厘米也行。那么，单位有啦，这个（3）怎么来的呢……

简 述：在钢琴上默认的CDEFGAB组成了自然大调音阶，再将367音降低半音就可以得到自然小调音阶，也就是很多老师叫教你的小调以la为主音开始数，它的音阶其实就是大调直接降367音……

简 述：同样一首音乐，大调和小调给人的听感，是完全不一样的，绝大多数人，都会感觉大调偏向于开心，而小调悲伤……

简 述：钢琴上看似有很多音，其实仔细看就会发现只有七个，其它组的跟它都是重复的，唯一的区别就是他们是更高或者更低的1234567……

简 述：首先拉出Leading bass公式和四度圈公式，在Dm和弦前面的分别是：C和Am，这时，看谱子中的旋律为 1，和弦Am（613（5））和 C和弦（135（2））都符合旋律音，注意，和弦C 括号中的2是九音，上节课我们说到小和弦可以用七音，这次记住，大和弦可以用九音……

简 述：根据不完全统计，在流行音乐中，每100首大调歌曲、就有百分之好多好多，嗯，我觉得是60以上，都可以用Leading bass或者四度圈来进行伴奏。所以这次，我们就尝试来用Leading bass和四度圈，找出那百分之好多好多……

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你或许了解音乐的基础构成为音色、和声、旋律、节奏与结构。但在许多音乐中，很显然还有其他的元素能够给你共鸣，但你在自己的音乐中却找不到这种元素。 大

简 述：这位同学说想去扒歌曲里的人声旋律，但是第一次上手不知道是怎么操作的，问能不能出个演示过程的小视频？当然没有问题，这就给安排上。

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你对自己作品的方方面面都很满意，编曲给你的感觉也是对的，音色也很棒——前提是在单独听的情况下。当你把所有轨道同时播放时，每一轨道单独的能量似乎就模糊

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 有时候你有了一个很棒的鼓点灵感，但却找不到合适的和弦或旋律来与之搭配。或者说你的问题和上述情况刚好相反，你想到了一个绝佳的旋律，却不知道怎样为其编写

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你或许已经知道了许多可以在混音时让低频清晰、明确的技巧。比如说对贝斯进行侧链压缩，或者是用 EQ 把除了贝斯和底鼓之外所有轨道不必要的低频全部切除。但尽

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 通过大量的聆听，你一定对怎样编写某些音乐中的鼓有了大致的了解。然而你对一套鼓中各个乐器之间的相互作用的了解却和真实鼓手不尽相同。所以说，你编写出来的

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 在你听真实鼓手的演奏的时候，总能在重音之间听到一些非常安静的声音。这些音几乎听不见，但鼓手却是有意地这样演奏。最重要的是，这些音似乎可以为律动增色。

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你只会用传统的方法来使用手上的乐器：Hi-Hat 保持时序、底鼓强调节拍、军鼓或者拍掌放在反拍或者反拍周围（第二或第四拍）。但在你喜爱的音乐中，你有时会听

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你写出来的鼓点给人的感觉总是不对劲。当你自己去演奏鼓的时候，它听起来太过松散。然而用鼠标编写或者演奏一遍之后再量化的话，听起来却又太过于机械化。

简 述：我们在平常看电影或者是听音乐的时候经常会听到声音从左边的耳朵到右边耳朵这种流动效果，它是怎么做到的呢？

简 述：这位同学在做特效时，录制好人声素材以后想要得到一份机器人声的那种效果，可以通过什么效果器来实现呢？

简 述：这位同学需要用到一份音频文件、但是底噪声音特别大，有什么方法可以去除掉这些底噪声吗？

简 述：这位同学在做游戏音效时好不容易找到了一个需要的音频、但是里面有广告水印、有没有什么办法去除这个水印呢？

简 述：这位同学想要让自己的一个音效声达到左边响一下，右边响一下的效果，那这种效果可以通过什么方法实现呢？

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers作者：Dennis DeSantis翻译/校对：Rejor 问题： 不管是 hip-hop 还是摇滚乐，各种类型的音乐中都能听到一种时髦的不对称节奏。这种节奏是什么，如何将其运用到自己的音乐中呢？ 每一种音乐本质上都是独特的这一说

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你的 DAW 中有许多不同的用来处理节奏元素的工具，比如说量化、切片与节奏调整工具。但你总觉得自己并没有真正挖掘出了这些工具的所有潜能。 有些效果和工作

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 许多种类的电子音乐都会大量地使用循环。当你去听那些基于循环构成的音乐时，总能找到一些动感来使歌曲新鲜、有趣。但当你尝试自己创作的时候却总觉得你写出来

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你把一模一样的节奏写了一遍又一遍，你想要找到一种可以激发你节奏灵感的方法。 我们通常可以创建一种音乐灵感的「词汇表」，依靠它来创造出新的音乐。像一

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 有时候你想到了一个听起来很棒的音乐灵感，然而你却不知道该怎样继续。可能它只有几个音符或者短短几个小节，绝对不够完成一整首歌。你把这条灵感听了一遍又一

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 有时候你想到了一个听起来很棒的音乐灵感，然而你却不知道该怎样继续。可能它只有几个音符或者短短几个小节，绝对不够完成一整首歌。你把这条灵感听了一遍又

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： DAW 一般会把歌曲中的不同元素以开头结尾分明的方块形式呈现（这些方块通常叫做“区域”或者“剪辑”）。音乐结构就是通过将这些方块在时间上移动形成的，但

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你可能会觉得自己的音乐给人一种难以描述的「单调」或者「平面」感。然而你心目中理想的作品显然没有这一感觉，虽然你也说不清楚到底是为什么，但那些歌曲就是

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 每次写歌你都会想让作品的某个部分变得完美，然而同时又被这种想法搞得不知所措。比如说，你一心想让底鼓的声音听起来合适，在这一环节上花费了大量的时间，却

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 在创作过程中，有时候你会觉得自己进入了某种状态，写歌好像是很自然的事情，一切都不费吹灰之力。但是这种状态十分罕见。通常情况下，写歌似乎都是费劲但又收

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 我们经常会读一些对知名音乐人的采访，里面讲了他们是如何创作自己的作品。同样的，他们也会讲到自己作品是如何构成的，以及为了保持某种特定风格的需要他们是

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你对自己制作出来的音乐很满意，其他人也是。但你却在心底里面认为，作品里的东西并不完全是自己原创的，你感觉自己应该更加努力地创造出属于自己独一无二的音

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你读的音乐制作技巧越多，你就越觉得自己任何事情做的都是错的。例如，有些教程告诉你要把音色设计、作曲、编曲以及混音作为完全不同的过程按顺序进行。另外一

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 每次你准备开始制作音乐的时候，你都会发现自己的设置哪里出现问题，或许是需要用到的某个插件没有激活，或者是忘记下载了自己买过的某个采样包，亦或是自己的

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 也许你的硬盘里充斥着未完成的作品，并且你知道它们大多数都不值得你去完成。每次你看到这些工程时你都会感觉十分沮丧，因为你觉得自己失败了，白白地浪费了花

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 从你对音乐制作这件事「认真」起来开始，创作过程中你获得的乐趣就在悄悄减少。也许你还记得自己与现在想法不同时的样子，那时你还没有觉得自己能够成为专业的

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 也许你曾经设想过与其他音乐人一起进行创作但却不知道怎样去做。在寻找合作者时应该注意哪些因素？在创作过程中合作者又应该担任什么样的角色呢？ 协同合作

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你自己想要制作音乐，然而制作的过程有时候是一种折磨。 当你的作品进展顺利、听起来优秀或者自己思如泉涌的时候，你觉得制作音乐十分快乐。但自己痛苦的时

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你坐在 DAW 前，但丝毫没有灵感。你把 DAW 打开或许是出于习惯，或者说你知道自己应该这样做，也有可能是自己有一种想要制作音乐的直觉，但你自己却没有任何关

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 也许你已经厌烦了自己一直使用的那些音色。或许你的采样乐器听起来过分真实，而你制作的电子音色又十分老套。你想要在原声乐器的自然感与合成乐器的灵活感中找

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 如果此时此刻，你想到了一个旋律、和声或者节奏方面的灵感。当你坐在电脑前想要把它们记录在 DAW 中时，通常做的第一件事就是找到或者自己合成一个与你的灵感

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 每当你拥有了新歌的灵感，你就会打开你的 DAW，但空白的工程瞬间就使你无所适从。也许你在大脑中已经想好了一个简单的旋律、贝斯线或者鼓点。但为了让这些灵感

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你可以通过使用合成器预置音色、Loop 库以及采样包等方式快速地制作出你想要的音乐。但当你用这些方式进行创作时心里一定不会感觉这是自己的原创，并且你也不

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 对于音乐人来说，工作室就像自己的第二个家。对于自己熟悉的工作环境与工具，每一个制作人都会有自己的工作流程，从而能够容易地制作出音乐作品。 但我们却

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 不要担心。写作是你原来就熟悉的事情，而现在你只是重复写作这一过程。你需要做的所有事情只不过是写下一个真实的句子，你所知道最真实的句子。----欧内斯特·海明威《A Move

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你也许经常会不确定怎样在制作过程中为你的作品选定一个合适的曲速。例如，把作品的速度设定为 124 与 125 有区别吗？为什么某些范围内的曲速会比其他的更加灵

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 在音乐的制作过程中，有时我们会得到一些特别优秀的灵感。但由于我们脑袋中的最终目标是「一首完美的歌」，为此我们有时不得不停下我们的思路，转而去对完成的

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor “我的自由源于我在事业中给自己制定的约束。说得明白一些，就是：我对自己行动的限制越多、越严格，我遇到的的障碍越多，我的自由就会变得越伟大，也越有意义。任何躲避障碍

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 拥有灵感是一件很困难的事情，然而即便你拥有了灵感，也难免会遇到一些麻烦。比如 DAW 崩溃、插件需要升级、找不到要用的采样、咖啡喝完了、要去遛狗了，等等

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 虽然你会听很多音乐，然而你更倾向于听某种类型的音乐。一般你会听你喜欢的或者是根据先前的经验以及别人的推荐来选择你听的音乐。 即便你只创作某一种类型

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 虽然你会听很多音乐，然而却并没有感觉到自己从所听的音乐中学到了什么。你知道你喜欢什么样的音乐，但你却并不明白自己为什么会喜欢它们，也不知道该怎样把其

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 有时当我们听自己最近做完的东西时，总会感到它和我们自己之前的作品十分相似。我们过于努力地打造自己的音乐风格，但却为此遭到束缚以至于我们没办法创造出给

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 富有创意的音乐人能够从其他音乐中汲取灵感。然而当我们在制作自己的作品时，我们听过的每一首音乐都会被大脑自动地处理，导致这些元素被无意识地运用在我们的

原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers 作者：Dennis DeSantis 翻译/校对：Rejor 问题： 你在 DAW 中新建了一个空白工程，但无论如何也不知道该从哪里做起。 空空如也的界面也许是创作环境中最令人恐惧的的东西。一旦渐入佳境，那么我们便会思

简 述：这位同学经常在翻唱时找不到原版的伴奏，找人定制一首伴奏费用太高不划算、想利用cubase弄一个消音伴奏，有办法吗？

简 述：这位同学在做直播的时候希望背景音乐会随着自己说话声进行一定比例的减弱，也就是说话时背景音乐变小，不说话时背景音乐变大，这种效果可以实现吗？

简 述：这位同学经常需要给音乐变调，想知道cubase里面最简单的变调方法是什么呢？

简 述：这位同学在做分轨混音时需要同时控制全部轨道，在protools没有全局编组的情况下应该怎么做呢？

简 述：这位同学经常会自己给自己录音，但是边录边操作是一件很麻烦的事情、很容易打断灵感，那使用cubase它有自动录音功能吗？

简 述：这位同学发现protools可以在编辑页面任意位置定位播放指针，是非常方便的功能，而cubase默认只能在指定的标尺栏上面定位，那这个可以通过什么设置变的和protools一样吗？

简 述：这位同学从cubase5转到cubase9以后发现音频块在进行处理后会自动隐藏处理曲线，这个功能可以让界面看起来非常漂亮，但是对于实际工作却有影响，可以不可以让这些曲线不要自动隐藏呢？

简 述：这位同学在看见别人高版本的cubase后发现移动音频时默认有阴影显示功能，可以让在做叠加对齐工作的时候变的非常方便和准确，那我的cubase5有这个功能吗？

简 述：这位同学问常说的单声道是什么、立体声是什么、有什么区别、应该怎么样来区分呢？

简 述：这位同学问一直在说数字技术环境下的音频动态，那到底什么是音频动态呢?

简 述：这位同学说常常听大家说减法EQ，但是当我用的时候发现减法EQ往往伴随着很多问题出现，这是怎么回事呢？

简 述：这位同学说我是一个配音员、有时候需要自己处理一些噪音，比如咔咔的声音、口水音等，该怎么做呢？

简 述：这位同学说我不是一个音乐生、听音能力也不是很好，有时候判断歌曲的调很吃力，有没有什么方法可以解决呢？

简 述：这位同学说作品有时候很容被人盗取、很恼火，有没有什么方法给音频也加水印，让别人盗去也没用呢?

简 述：这位同学问已经是音频文件的鼓声部还能拆成单部件分轨吗？

简 述：这位同学问有些歌曲里面有一种很有趣的声音、像电话一样的感觉，那这种声音的特效是怎么做出来的呢？

简 述：这位同学说看了前面几期提取人声和消音伴奏的制作教程、感觉都要用的话比较繁琐，有没有什么方法快速提取这首的人声和伴奏呢？

简 述：这位同学说他看了很多给音乐变调的方法、但是效果都不太满意，有没有什么高质量的方法呢？

简 述：这位同学问：学了很多提取伴奏的教程，那我想要歌曲中的人声、该怎么办呢？

简 述：这位同学问：他经常听到有些老师说声场很重要，那什么是声场、分轨混音中又需要注意些什么呢？

简 述：这位同学说有时候用软件自带的功能做消音伴奏，效果不是很好、有没有第三方的消音伴奏插件呢？